Биографии русских художников

Борисов-Мусатов Виктор Эльпидифорович

Борисов-Мусатов Виктор Эльпидифорович

(1870-1905)

Выходец из семьи железнодорожника, учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1890-91, 1893-95), в петербургской Академии художеств у П. П. Чистякова (1891-93), а также в студии Ф. Кормона (1895-98) в Париже. С 1898 жил главным образом в Саратове, с 1903 — в Подольске и Тарусе. Continue reading

Архипов Абрам Ефимович

Архипов Абрам Ефимович

(1862-1930)


А.Е.Архипов родился на Рязанщине, в крестьянской семье, и не случайно жизнь русского крестьянства стала главной темой его творчества.

 С детства Архипов рисовал “везде, всегда, всюду, где только можно”, как сам вспоминал впоследствии. Мальчик учился у приезжих иконописцев. Один из них, оказавшийся вольнослушателем МУЖВЗ, помог Архипову подготовиться и поступить в это училище. Годы занятий в МУЖВЗ (1877-83 и 1886-88) совпали с периодом средоточия здесь уникальных педагогических сил. Художники, у которых учился Архипов, – В.Г.Перов, И. М. Прянишников, А,К.Саврасов, В.Е.Маковский, В.Д.Поленов – являлись наиболее крупными живописцами эпохи.

 Особенно значительную роль в становлении Архипова как художника сыграли Перов, еще ранее обратившийся к крестьянской теме, и Поленов, один из первых русских пленэристов.
 В годы учения Архипов много работал самостоятельно, летом ежегодно ездил на родину в Рязанскую губернию, где писал этюды. Сохранилось немало его жанровых картин той поры. На них запечатлены различные эпизоды из жизни крестьян: “В лавке старьевщика” (1882), “Пьяница” (1883), “Водопой” (1883) и др. Два учебных года – с сентября 1884 по февраль 1886 г. – Архипов занимался в Петербургской Академии Художеств, где повышал свое профессиональное мастерство, а осенью 1886 г. возвратился в МУЖВЗ.

 В 1887 г. за картину “Посещение больной” молодой живописец получил большую серебряную медаль и звание классного художника. Началась самостоятельная творческая деятельность Архипова, протекавшая в основном в Москве. Он сотрудничал с ТПХВ, членом которого стал в 1891 г. Его неослабевающий интерес к жизни деревни отразился в картинах, написанных сразу же по окончании МУЖВЗ: “Пересуды”, “На Волге” (обе 1888-89), “Деревенский иконописец” (1889).

В картине “На Волге” впервые Архипов подошел к решению одной из основных проблем современной ему пленэрной живописи – изображению человека на открытом воздухе; здесь складывается тип жанровой картины, где эмоциональное состояние человека передается главным образом через пейзаж. Эти же проблемы, но уже с большим размахом, с эпическим звучанием и с возросшим художественным мастерством решаются живописцем в картине “По реке Оке”, экспонировавшейся на XVIII выставке ТПХВ в 1890 г. и принесшей автору подлинный успех.

 

В 1890-х гг. процесс объединения пейзажа и жанрового сюжета в одной картине, характерный для русской живописи данного периода, продолжается у Архипова в работах “Радоница” (1892), “Лед прошел” (1894- 95), “На реке” (1898), “Проводы крестного хода” (вторая половина 1890-х гг.). Глубоко поэтичная, проникнутая настроением умиротворенности картина “Обратный” (1896) словно подводит итог поискам художника в области лирического крестьянского жанра.
 

 

Герасимов Сергей Васильевич

Герасимов Сергей Васильевич

(1885-1964)

Одаренный живописец и график, мастер книжной иллюстрации, прирожденный педагог, С. В. Герасимов успешно реализовал свой талант во всех этих сферах творчества.

Художественное образование он получил в СХПУ (1901-07), затем в МУЖВЗ (1907-12), где учился у К. А. Коровина и С. В. Иванова. В молодости Герасимов отдавал предпочтение акварели и именно в этой тонкой технике вырабатывал свойственную его произведениям изысканную колористическую гамму с серебристо-жемчужными переливами свободных, легких мазков. Continue reading

Горюшкин-Сорокопудов Иван Силыч

Горюшкин-Сорокопудов Иван Силыч

(1873-1954)

Родился будущий известный отечественный художник Иван Силыч Горюшкин-Сорокопудов на Тамбовской земле в крестьянской семье. Родители Ивана Горюшкина рано умерли, и малолетнего сироту взяли на воспитание дальние родственники Сорокопудовы, проживавшие в Саратове.

Мальчик работал “при буфете” на волжских пароходах и много рисовал. Мир не без добрых людей. Один из пассажиров, познакомившись с юношей и его “творчеством”, уговорил его ехать в Астрахань и учиться в школе П.А. Власова, когда-то учившегося живописи у В.Г. Перова.

Судьба талантливого подростка определилась: вместе со ставшими впоследствии известными художниками (среди них и великий Б.М. Кустодиев) И. Горюшкин прошел хорошую школу П.А. Власова, “насаждавшего академическое отношение к изобразительному мастерству”. В 1895 году он поступает в Высшее художественное училище при Академии художеств на отделение живописи. Через два года становится учеником И.Е. Репина, с которым поддерживал добрые отношения.

В 1902 году Горюшкин-Сорокопудов заканчивает Академию художеств и, как записано в дипломе: “За отличные познания в живописи и научных предметах, доказанные им во время пребывания в отделении живописи и скульптуры Училища, удостоен звания художника”. Начинается самостоятельная работа.

Круг интересов молодого мастера достаточно широк — историческая живопись, портрет, пейзаж. На выставках появляются его полотна дальней старины: “Княже у обедни”, “Женщина времен Тишайшего царя”, “Уголок прошлого”, “Канун Пасхи в старину”, “Раздача милостыни в Святую ночь в старой Руси”. В 1903 году он закончил ставшую известной картину “Плач Ярославны”. На события 1905 года Горюшкин-Сорокопудов откликнулся циклом своих работ. В 1903 художник переезжает в Пензу, где становится преподавателем городского художественного училища. С городом связаны его последующие жизнь и творчество. В первые годы советской власти Горюшкин-Сорокопудов ищет свое место в новой жизни. В своих работах он пытается запечатлеть проходящие перед ним события, обращается к теме В.И. Ленина. Несмотря на свой значительный возраст, художник возглавлял с 1942 по 1947 год Пензенское художественное училище. В истории отечественной живописи Горюшкин-Сорокопудов и останется художником-тружеником, художником-патриотом.

Умер художник в декабре 1954 года в селе Ивановка Пензенской области.

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 02

Старая Русь

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 03

Сцена из XVII столетия

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 04

Былое

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 05

Базарный день в старом городе

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 06

Плач Ярославны

1 художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 07

Скит

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 08

Из прошлого

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 09

Скит

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 10

Зеркало привезли

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 11

Божий суд

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 12

Старая Москва. Чтение манифеста

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 13

Зима. Ростовский плен

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 14

Женщина с образами

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 15

Боярыня

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 16

Великий князь Николай Николаевич на позициях 1915 г.

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 17

Привоз арестантов

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 18

Упавшие колокола

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 19

Арфистка

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 20

Портрет молодой дамы

художник Иван Горюшкин-Сорокопудов картины – 21

Листопад

 

Грабарь Игорь Эммануилович

Грабарь Игорь Эммануилович

(1871-1960)

Природа наделила И. Э. Грабаря многими дарованиями, которые, к немалому удивлению окружающих, он сумел реализовать. Стал значительным художником, искусствоведом, художественным критиком, реставратором, педагогом, музейным деятелем, замечательным организатором, даже архитектором. При этом в течение почти шестидесяти лет он, благодаря своему неистовому темпераменту, был одним из самых активных участников и руководителей художественной жизни страны. Continue reading

Греков Митрофан Борисович

Греков Митрофан Борисович

(1882-1934)

Мастер батальной живописи, М. Б. Греков сыграл заметную роль в развитии отечественного искусства. Будучи приверженцем реалистических традиций русской живописной школы XIX в., он был пропагандистом зарождающегося официального стиля эпохи – социалистического реализма. Continue reading

Егоров Алексей Егорович

Егоров Алексей Егорович

(1776-1851)


Один из самых одаренных мастеров академического рисунка, А. Е. Егоров недаром получил у современников имя “русского Рафаэля”. Вся его жизнь связана с Петербургской Академией Художеств.

О ранних годах художника не известно почти ничего. Русские казаки подобрали ребенка-калмыка в степи во время боевого похода. Смутными воспоминаниями детства для него навсегда остались кибитка, шелковый халат и расшитые сапожки. Перед тем как попасть в Петербург, мальчик недолго жил в московском Воспитательном доме, а в 1782 г. был определен в Воспитательное училище при АХ. Continue reading

Жуковский Станислав Юлианович

Жуковский Станислав Юлианович

(1873-1944)

В начале XX столетия С. Ю. Жуковский – один из самых известных и популярных пейзажистов в России. В МУЖВЗ он считался наиболее талантливым учеником и прямым наследником И. И. Левитана. И действительно, сам великий пейзажист с особым интересом присматривался к работам еще совсем молодого студента. Уже в 1895 г. Жуковский участвует в выставках ТПХВ, позже он становится одним из членов-учредителей Союза русских художников. Continue reading

Зарянко Сергей Константинович

Зарянко Сергей Константинович

(1818-1870)

С. К. Зарянко вошел в историю русского искусства как автор мастерски исполненных портретов своих современников. В лучших из них, написанных в 1840-х – 50-х гг., глубина прочтения образов сочетается с откровенно натуралистической живописью. “Это не живопись, а натура, оживленные и одушевленные изображения… В глазах живая влага, выпуклость – эти глаза смотрят. Рука совершенно отделилась от холста… верность натуре доведена до той степени, что вы невольно забываете полотно, видите перед собою живого человека”, – пишет современник в обзоре выставки 1850 г. о портрете скульптора Ф. П. Толстого. Continue reading

Кибрик Евгений Адольфович

Кибрик Евгений Адольфович

(1906-1978)

 

По признанию самого художника, беспредельная любовь с малых лет к чтению, книгам, иллюстрации определила в дальнейшем выбор жизненного и творческого пути.

Художественное образование Е. А. Кибрик получил в Институте изобразительных искусств в Одессе (1922-25) и Ленинградском Вхутеине (1925-27). Решающее значение для творчества молодого художника имело знакомство еще в студенческие годы с уникальным художником и педагогом П. Н. Филоновым. Кибрик стал его учеником, в 1926 г. вошел в основанный Филоновым коллектив “Мастера аналитического искусства” и первые самостоятельные работы выполнил под сильнейшим влиянием этого художника (иллюстрации к “Подпоручику Киже” Ю. Н. Тынянова, 1930, и др.). Continue reading